Top 20 phim về sự trưởng thành hay nhất nên xem

Top 25 phim về sự trưởng thành hay nhất tổng hợp phim hay về cuộc sống, phim về phát triển thay đổi bản thân, phim khiến bạn yêu đời hơn.

Top 20 phim về sự trưởng thành hay nhất nên xem


Nếu bạn hỏi một tá người trên đường phố thì có nghĩa là trưởng thành, bạn sẽ nhận được hàng tá câu trả lời khác nhau. Một số người sẽ nói với bạn rằng một người trưởng thành là người đã đến tuổi trưởng thành hoặc già yếu.
Một số người có thể định nghĩa sự trưởng thành là khả năng lắng nghe. Những người khác sẽ định nghĩa nó là phản đề của sự trẻ con. Vẫn còn những người khác có thể nói rằng trưởng thành là sự kiên nhẫn, duyên dáng, trách nhiệm hoặc hỗ trợ. Trưởng thành bao gồm tất cả những điều này, và vẫn còn nhiều hơn nữa.



Bên cạnh sự trưởng thành về thể chất, những cá nhân ít kiểm soát và trưởng thành về trí tuệ, được dạy ở trường, sự trưởng thành phát triển chủ yếu thông qua tương tác với người khác, hoặc, nếu bạn là một người đặc biệt phản xạ, bằng cách chủ động thay đổi hành vi rắc rối. 
Trong bài viết này, toplistviet.com giới thiệu đến các bạn Top 20 phim về sự trưởng thành hay nhất nên xem.

1. The Squid and the Whale

Bộ phim hài/ kịch tự truyện năm 2005 của Noah Baumbach theo chân một học sinh trung học (Jesse Eisenberg).
Đây là một trong những vai diễn đầu tiên của anh thông qua cuộc ly hôn khó khăn của cha mẹ anh – một vụ lùm xùm gia đình mà anh đối phó bằng cách ăn cắp các bài hát, là nỗi kinh hoàng với các cô gái, và nói dối quan điểm và cách cư xử của người cha cay đắng (một Jeff Daniels hoàn hảo). 
Với sự dí dỏm và bệnh hoạn, Baumbach đã ghi lại khoảnh khắc khi một chàng trai trẻ ngừng muốn giống cha mình và bắt đầu nhận ra giá trị của chính mình.

2. The Sandlot

Bộ phim hài / kịch duyên dáng năm 1993 của David M. Evans. Nhóm những kẻ tinh khôn tự xưng là Sandlot Kids sẽ có được một người bạn mới, Scotty Smalls, một người vụng về! 
Trong những ngày nghỉ của họ, ‘Các chàng trai’ luôn chơi trên sân cũ và năm nay cũng không khác. Tuy nhiên, đằng sau một trong những hàng rào, một con quái vật ẩn nấp, có thể ăn thịt các cậu bé. 
Khi các ‘siêu anh hùng’ vô tình chạm bóng qua hàng rào, thế giới của họ sụp đổ. Họ phải đối mặt với một nhiệm vụ bất khả thi, nhưng họ phải lấy lại bóng. Sự khởi đầu của một số cuộc phiêu lưu vui nhộn, trong đó quái vật luôn quá nhanh đối với họ. Họ có bao giờ nhận được bóng?

3. The Sisterhood of the Traveling Pants

Bốn người bạn thân nhất được tách ra và trong ngày mua sắm cuối cùng của họ, họ tìm thấy những chiếc quần jean mà mỗi người trong số họ đều phù hợp một cách hoàn hảo. 
Họ quyết định sử dụng những chiếc quần “ma thuật” này như một loại chất kết dính cho những tháng họ không gặp nhau, bằng cách cho họ mặc quần mỗi tuần. Mặc dù cách xa nhau nhưng họ trải qua một mùa hè họ sẽ không bao giờ quên.

4. Real Women Have Curves

Ferrera của Travelling Quần đã ra mắt bộ phim đầu tay của mình với bản hit Sundance 2002 tuyệt vời này.
Cô đóng vai một học sinh tốt nghiệp trung học gần đây, trong một thể loại, biết chính xác cô là ai, cô là gì và cô muốn gì – đó là cô gia đình và bạn bè mà có một số thuyết phục.

5. The Pursuit of Happyness

Đây là một bộ phim tuyệt vời cho sự phát triển cá nhân với sự tham gia của Will Smith. Nó kể câu chuyện của Chris Gardner. Vai diễn của Smith trong bộ phim này khiến anh nhận được đề cử giải Oscar cho Nam diễn viên xuất sắc nhất. Trong phim, Chris Gardner là một người cha đã ly dị , cố gắng có được cuộc sống tốt hơn cho bản thân và con trai. 
Cả hai sẽ phải đối mặt với một loạt những trở ngại trong khi tìm kiếm hạnh phúc và cũng cố gắng thực hiện ước mơ về một cuộc sống tốt hơn. Trong câu chuyện này, chúng ta có thể thấy cách một người đàn ông đối mặt với cuộc sống hàng ngày của mình trong một cuộc chiến liên tục để thành công. Một sự thật thú vị là bộ phim này dựa trên các sự kiện có thật.

6. Forump Gump

Một trong những bộ phim nổi tiếng nhất cho sự phát triển cá nhân là Forrest Gump. Nó kể câu chuyện về Forrest Gump (Tom Hanks), một người đàn ông bị suy yếu tâm thần nhẹ, người cũng có một tính cách tuyệt vời và một sức sống đáng ghen tị.
Bộ phim kể câu chuyện cuộc đời của nhân vật chính trong một thời gian rất có ý nghĩa trong lịch sử Hoa Kỳ, bao gồm cả Chiến tranh Việt Nam . Nó trộn nhân vật này với một số nhân vật lịch sử nổi tiếng một cách hài hước và tò mò.

7. Boyz N The Hood

Boyz ‘n the Hood kể câu chuyện về ba người bạn Doughboy, một kẻ buôn ma túy không có tham vọng; anh trai Ricky, một học sinh tuổi teen tuổi teen; và Tre, người bạn thân nhất của Rick, người đã hình dung ra một tương lai tươi sáng hơn bên ngoài ‘The Hood’. 
Cả ba đều lớn lên trong một khu phố ở Nam Trung Los Angeles, nơi sự hòa hợp đi đôi với thảm họa. Trong một thế giới nơi nhận được tin nhắn có thể giết chết bạn, những người bạn đối phó khác với môi trường ảm đạm của họ.

8. Mystic Pizza

Bộ phim năm 1988 của Donald Petrie được nhớ đến nhiều nhất khi ra mắt Julia Roberts, Lili Taylor, Vincent D’Onofrio và (trong một vai khách mời nhỏ) Matt Damon. 
Nhưng nó còn hơn cả một bức tranh ngôi sao tương lai – phim kể ba câu chuyện sắp đến tuổi, với sự ấm áp, bệnh hoạn và một đoạn bình luận xã hội hiệu quả đáng ngạc nhiên.

9. Crooklyn

Crooklyn kể câu chuyện về gia đình Carmichael, đặc biệt được nhìn qua con mắt của con gái thành Troy. Cô lớn lên ở Brooklyn vào những năm 1970. Mẹ là trung tâm vững chắc của gia đình và cha là một nhạc sĩ nhạc jazz cứng đầu. Và sau đó, có bốn anh em khó chịu hơn bắt nạt cư dân và nhau. Do hoàn cảnh, Troy được đặt cùng với chú và dì của cô trong một thời gian. Họ có phương pháp giáo dục khá khác nhau. Gia đình riêng của cô, trong khi đó, phải đối mặt với nhiều vấn đề, đặc biệt là khi mẹ bị bệnh.

10. A Bronx Tale

Một câu chuyện hoài cổ khác về thời thơ ấu ở New York, câu chuyện này từ nhà văn/ ngôi sao Chazz Palminteri (chuyển thể vở kịch của anh) và đạo diễn / bạn diễn Robert De Niro, người đã vượt qua những câu chuyện sáo rỗng trên đường phố của các tác phẩm thời kỳ NYC để tạo ra một chân dung sắc thái của một chàng trai trẻ bị kẹt giữa hai nhân vật người cha thuyết phục và phức tạp. 
Lớn lên, Calogero chủ yếu ở trong môi trường của Sonny và anh ấy thích sự tôn trọng mà anh ấy xứng đáng có được. Phần lớn là nỗi buồn của Lorenzo, Mafia đang có được sức hút đối với Calogerto, người cuối cùng phát hiện ra luật lệ của đường phố có thể tàn bạo đến mức nào…

11. An Education

Đạo diễn Lone Scherfig và nhà biên kịch Nick Hornby chuyển thể cuốn hồi ký của Lynn Barber về những năm tuổi thiếu niên của bà ở Twickenham, London vào đầu những năm 1960, và mối tình lãng mạn của bà với một người đàn ông gần gấp đôi tuổi bà. 
Đó là một bộ phim hiểu được nhiều giao dịch phức tạp của một mối quan hệ như vậy – và làm thế nào nhân vật chính của chúng ta (Carey Mulligan, tuyệt vời đến nghẹt thở) ra khỏi nó mạnh mẽ hơn và, tốt hơn hay tồi tệ hơn, khôn ngoan hơn.

12. Big

Có thể cảm giác như bạn phải lớn lên chỉ sau một đêm – nhưng không bao giờ hoàn toàn theo nghĩa đen như trong bộ phim hài / kịch tuyệt vời năm 1988 của Penny Marshall, nơi Josh Baskin mong muốn mình lớn lên và thức dậy trong cơ thể của Tom Hanks trưởng thành.
Tuy nhiên, vẫn còn một đứa trẻ 12 tuổi ẩn nấp ở đó bên trong, buộc phải bắt kịp với hình dạng trưởng thành của mình, đó là một mô tả chính xác về tuổi trưởng thành có thể nghĩ.

13. Almost Famous

1973. William Miller, 15 tuổi, là một người hâm mộ âm nhạc cuồng nhiệt, người hoàn toàn bị quyến rũ bởi các ban nhạc thời đó. 
Tình yêu âm nhạc của anh đã mang lại cho anh một nhiệm vụ từ tạp chí Rolling Stone: anh phải phỏng vấn ban nhạc sắp tới Stillwater, dẫn đầu là tay guitar chính Russell Hammond và ca sĩ chính Jeff Bebe (Jason Lee). Anh ấy đi lưu diễn với họ trong vài ngày và kết bạn với một số người trong nhóm.
Bộ phim bán tự truyện của Cameron Crowe là một tình yêu cho âm nhạc, cho fandom, cho giới trẻ và cho những cơn đau nhói tim của tình yêu đầu tiên.

14. The Breakfast Club

Mối quan hệ run rẩy giữa tuổi thiếu niên và tuổi trưởng thành là nguyên tắc trong phần lớn công việc của John Hughes (trước khi anh chú ý làm Home Alone và sau đó làm lại rất nhiều lần), và anh đã ghi lại khoảnh khắc đó một cách đáng nhớ và duyên dáng nhất trong việc này biểu tượng 1985 hit. 
Năm học sinh không có gì chung nên bị trừng phạt dành một ngày thứ bảy cùng nhau trong thư viện của trường họ. Không ai là bạn của nhau và mọi người đều ở đó vì những lý do khác nhau. 
Nhiệm vụ họ được giao là viết một bài luận, dưới sự im lặng chết chóc và không thay đổi địa điểm. Vào đầu buổi sáng họ làm điều đó nhưng chẳng mấy chốc nó đã trở thành một mớ hỗn độ

15. Rebel Without a Cause

Thiếu niên Jim Stark tiếp tục gặp rắc rối; anh ấy gặp rắc rối với cha mẹ, giáo viên, chính quyền và đặc biệt là với chính mình. 
Mọi thứ sẽ không tốt hơn nhiều ở thị trấn Los Angeles mới của anh ấy, mặc dù anh ấy kết nối với các đồng nghiệp đang gặp rắc rối không kém Judy (Natalie Wood) và Plato (Sal Mineo). Mọi thứ leo thang khi anh ta sa lầy với kẻ bắt nạt Buzz Gunderson và đồng bọn.

16. Welcome to the Dollhouse

Nhà văn/ đạo diễn Todd Solondz đã tạo ra một sự nghiệp làm nổi bật những người bị ruồng bỏ của xã hội, nhưng không bao giờ hiệu quả hay đáng nhớ hơn trong bộ phim đột phá năm 1995 của ông. 
Heather Matarazzo lặng lẽ hoàn hảo khi là một học sinh lớp bảy nhút nhát và không nổi tiếng khi chiến đấu với chương trình kinh dị hàng ngày ở trường trung học, và Solondz không đưa cô vào một câu chuyện Hollywood; không làm dịu đi cường độ chống đối xã hội của cô ấy và không có chuỗi trang điểm ấm áp, và chắc chắn không có gì trần tục như một kết thúc có hậu.
Theo một cách nào đó, Solondz đưa ra thông điệp trung thực nhất trong tất cả: nó sẽ trở nên khủng khiếp như thế này trong một thời gian dài.

17. Breaking Away

Đứa con duy nhất của Stollers đã tốt nghiệp và quyết định với ba người bạn phải làm gì với cuộc sống của mình. Anh ấy đã giành được một chiếc xe đạp một thời gian trước và đã tốt hơn khi đi xe đạp. Những anh hùng của anh là những người đi xe đạp của đội Cinzano đến từ Ý. Anh ấy thậm chí bắt đầu nghe opera và học tiếng Ý.
Cha anh khiến anh phát điên, nhưng cậu bé vẫn kiên trì.

18. Ghost World

Ghost World là một bộ phim về những thiếu niên kỳ quặc Enid và Rebecca. Sau khi tốt nghiệp, họ tin chắc rằng họ sẽ đạt được lý tưởng của mình. Họ đã có đủ nước Mỹ hiện đại với các trung tâm mua sắm và quán ăn lớn. 
Với sự hoài nghi của họ, họ không tha cho bất cứ ai và nghĩ rằng họ đã sẵn sàng cho thế giới trưởng thành. Tuy nhiên, cuộc sống của họ không được tốt lắm. Công việc Raunchy xen kẽ với tình yêu vô vọng. 
Rebecca trở thành một cô hầu bàn tại quán cà phê địa phương để trả tiền thuê nhà. Enid tiếp xúc với Seymour kỳ dị và lao vào một cuộc tình đáng chú ý. Trong cuộc đấu tranh để làm sáng tỏ bí ẩn của tuổi trưởng thành, Enid và Rebecca đấu tranh với danh tính của họ và những lời hứa mà họ đã thực hiện với nhau từ lâu.

19. Stand By Me

Bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết của Stephen King, The Body diễn ra vào cuối tuần Ngày Lao động năm 1959, nhưng nó không chỉ là về cuối mùa hè; đó là về sự kết thúc của sự ngây thơ. 
Tuy nhiên, bộ phim của Reiner không phải là nỗi nhớ thuần túy, và nó cũng không dễ dàng; đây là một cái nhìn không chớp mắt về nỗi đau của tuổi mới lớn, và một bức chân dung đầy đau khổ khi lớn lên và lớn lên.

20. The 400 Blows

Phần lớn những lời khen ngợi dành cho Boyhood đã ghi nhận tiền lệ của François Truffaut, người đã ghi lại cuộc đời trẻ của Antoine Doinel (đóng vai Jean-Pierre Léaud) trong năm tính năng và một đoạn ngắn 20 năm. 
Antoine Doinel mười hai tuổi sống với mẹ và cha dượng trong một căn hộ nhỏ ở Paris. Mẹ anh có một cái đầu đầy lo lắng với con trai, thiếu tiền và có người yêu trong công việc. 
Cha dượng của anh là một người đàn ông thân thiện nhưng cảm thấy có chút tình cảm với cậu bé. Cả hai thường xa nhà và ít chú ý đến Antoine. Antoine được coi là một kẻ gây rối ở trường; khi một tờ rơi pin-up được truyền xung quanh trong lớp, nó chỉ nằm trong tay anh ta khi giáo viên cầm nó. 
Mọi thứ từ xấu đến tồi tệ hơn và Antoine bắt đầu trốn học. Anh ta kết thúc trên đường phố và lấp đầy thời gian của mình bằng cách đi xem phim và làm những trò tinh quái…

21. A Beautiful Mind

Bộ phim cuối cùng cho sự phát triển cá nhân mà chúng tôi sẽ chiếu cho bạn là câu chuyện về John Forbes Nash Jr., một thiên tài toán học lập dị cũng mắc chứng tâm thần phân liệt. Nhân vật chính đối phó với căn bệnh này trong khi phát triển một lý thuyết toán học cách mạng hóa nhiều lĩnh vực khoa học.

Điều thực sự kỳ diệu về bộ phim này là viễn cảnh mà nó mang lại về căn bệnh của Nash. Nó cho thấy mức độ quan trọng của bệnh nhân đối mặt với các triệu chứng và ảo giác thực sự quan trọng như thế nào.  
Để làm được điều đó, Nash phải học cách tin tưởng những người anh yêu thương. Anh ta nhận ra rằng nếu những người khác có thể nghe hoặc nhìn thấy những điều tương tự, thì chúng phải có thật.
Nhân vật của Nash, người được Russell Crowe giải thích, đối đầu với yêu ma của mình với sự giúp đỡ của bạn bè và vợ. Cuối cùng, ông đã giành được  giải thưởng Nobel năm 1994. Bộ phim này kể về câu chuyện của không chỉ một nhà toán học lỗi lạc mà còn về một người đàn ông có khả năng vượt qua những trở ngại chính trong cuộc đời mình. 

22. Invictus

Bộ phim này cũng dựa trên các sự kiện trong đời thực. Nó diễn ra trong những khoảnh khắc khi Nelson Mandela được ra tù và trở thành tổng thống Nam Phi.
Sau đó, tổng thống mới được bổ nhiệm đã thúc đẩy đội bóng bầu dục quốc gia giành chiến thắng tại World Cup bóng bầu dục vào năm 1995. Mục tiêu của ông là đoàn kết dân số đen và trắng ở nước này để tránh một cuộc xung đột xã hội nghiêm trọng có thể dẫn đến một cuộc nội chiến.

Bộ phim này, với sự tham gia của Morgan Freeman và Matt Damon, kể một câu chuyện khó khăn nhưng đẹp đẽ về sự phát triển cá nhân của một đội bóng ở một đất nước gặp khó khăn và cuộc đấu tranh của họ để đạt được chiến thắng.
Nếu bạn không phải là người hâm mộ bóng bầu dục và không biết kết quả của chiếc cốc đó, tốt nhất bạn nên xem phim trước khi nghiên cứu về nó.

Bài viết liên quan